As Flores do Mal

Charles Baudelaire e os seus procedimentos muito pouco convencionais - para a época - fizeram emergir das profundezas os "Poetas Malditos", foram seus seguidores, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé, Lautréamon e não sei quantos mais!
São celebres as "reuniões" de vários Vagabundos em 1845 no Hotel Pimadon em Paris, no "Clube Dés Hashishins", as experiências de Baudelaire nestas "reuniões" serão mais tarde relatas em "Os Paraisos Artificiais", emoções momentâneas, Fugas à mediocridade da existência, momentos de raros e lúcidos "sabores", mesmo que o despertar seja devastador.
Tendo dilacerado a sua pequena fortuna, Baudelaire que era um adepto da vida bóemia e libertina de Paris é submetido a julgamento familiar, onde lhe foi nomeado um tutor para controlar as suas Fugas Parisienses.
Por esta altura já Baudelaire tinha dado inicio à sua obra mais controversa as "Flores do Mal". Logo após a sua publicação em 1857, e depois de ser selvaticamente atacado pelo " Le Fígaro", todos os exemplares são confiscados, sendo que alguns a pedido de Baudelaire, foram escondidos pelo seu editor. Intitulado como obsceno e um ultraje à moral publica a sua publicação só é autorizada com a expurgação de seis poemas, o que veio a acontecer. Apenas em 1911, vieram a ser editados todos os 52 poemas do original.
Charles Baudelaire, morre em 1867 vitima de paralisia.
"É preciso estar sempre embriagado. Para não sentirem o fardo incrível do tempo, que verga e inclina para a terra, é preciso que se é sem descanso. Com quê? Com vinho, poesia, ou virtude, a escolher. Mas embriaguem-se."

As Flores do Mal "Metamorfoses do Vampiro"

"Da mulher, no entanto, com a sua boca de morango,

Contorcendo-se como uma serpente sobre brasas

Seus seios excitados no ferro do seu espartilho,

Corria um fio com odor acre a sexo feminino:

«Repara como meus lábios estão hímidos. Sei levar

Um homem, no fundo de um leito, ao mais antigo desvario."

"As Flores do Mal", edição da Relógio DÁgua, faz parte da BV e sem expurgações!!

Fugas do Vagabundo

O Universo Zappianno

Antes do lançamento de "Absolutely Free" em 1967 Zappa assiste á recusa da MGM em publicar as letras e o «livrinho de instruções". Aqui Zappa intensifica a sua luta contra a fachada american way of life.
Zappa pôs nú as atrocidades no Vietnam; a violência racial, fome nas ruas, a violência religiosa, os compadrios mal cheirosos entre a politicos e religião, o sexo que para a american way of life era o mesmo que defecar pelo cérebro... e mais não digo!
«Durante um espectáculo no Garrick, Zappa descobre na assistência dois Fuzileiros e entrega-lhes uma boneca insufllável diz-lhes que é um bebé Vietnamita, pede que exemplifiquem o que lhe fariam caso estivessem no Vietname – furiosamente reduziram a boneca a bocados. A todo este tipo de actuações Zappa chama-lhes Atrocidades, da qual a mais famosa é a da girafa que surpreende a plateia com inesperadas e longas ejaculações».Com natas, é claro!

Após as censuras em “We’re Only In It For The Money”, Zappa responde de duas maneiras:

1- « não só não tem sentido retirarem isso como me foderam a peça de musica […] tiraram agudos e meteram graves para abafar as palavras»
2- Funda a Bizarre Productions, e inicia o processo de trituração aos inquisidores. Inclui uma passagem da Const.Americana em todos os seus discos.

Na impossibilidade de fazer referência a todo o universo Zappiano, viajo até 1985 com “Frank Zappa Meets The Mother Of Prevention”, onde o caminho contra a devassidão da american way of life, faz com que o que juiz «inquisidor» Padre Fletcher, Tipper Gore, (mulher do senador Albert Goore), Susan Baker (mulher do sec.est. James Baker) e com a Mother Of Proteccion Nancy Regan vomitem um documento, em que entre muitos encontram-se: Elton Jonh, «um cantor que promove drogas, relações lésbicas, prostituição e suicídio», Jimi Hendrix «um deus que morreu com o seu próprio vómito», Janis Joplin «uma conhecida lésbica, que quando olhou para o espelho se suicidou porque não gostou do que viu», Jethro Tull, por insinuarem que «no principio o homem criou deus».
Foi criada uma comissão no senado, com o fim de levar ao extermínio frases e atitudes em musica e espectáculos. As mulheres do Big Brother não contavam que a testemunha principal para travar os seus intentos fosse FRANK ZAPPA: que antes que qualquer lei fosse aprovada, volta a incluir uma nova passagem da Const.Americana em " Frank Zappa Meets The Mother Of Prevention", provocadora no mínimo!

O Universo Zapianno atinge a Orquesta Sinfónica de Londres que toca várias peças suas; o memorial em Vilnius (ucrânia);O planeta 3834(nome inicial) descoberto em 1980 que com o apoio de Vaclav Havel (presidente checo) e de todos os Zapiannos recebe o seu nome ZappaFrank .QUE TODOS OS ZAPPIANOS HONREM O SEU LEGADO.

Frank Vincent Zappa, morre em 4 de Dezembro de 1993, cumpriu!!!DESAFIOU COMO POUCOS O FIZERAM a american way of life.

As fontes para esta Fuga vieram da B.V., uma Edição da Assirio & Alvim - 1985 "Antologia Poética de Frank Zappa" de António Filipe Marques, bem como uma Edição de Fora do Texto - 1988 "Frank Zappa - A Grande Mãe" de Cesár Figueiredo, bem como da D.V.

A BV e a DV aceitam raridades de Zappa, mas não peçam muitos "eurozes".

Vagabundo

A Questão da Fazenda

Junho de 1882:
«Veja-se como em cada legislatura se propõe e se discute uma das poucas questões graves de que o parlamento ainda se ocupa. Referimo-nos á coisa a que, no calão official em que tem degenerado a lingua patria, se chama - a questão da fazenda.»

«Reunidas as camaras e aberto perante ellas o Orçamento do Estado, começa-se invariavelmente por constatar, n'um tremolo elegiaco de symphonia funebre, que continua a existir o deficit. Cada um dos tres governos a quem a corôa alternadamente adjudica a mamadeira do systema encarrega-se de explicar aos tachigraphos essa occorrencia-aliás desagradavel, cumpre dizel-o - mas de que elle, governo em exercicio, não tem a culpa. A responsabilidade cabe ao governo transacto, bem conhecido pelos seus esbanjamentos e pela sua incuria.»

«Tal é o conceito formidavel em que cada um dos referidos tres governos tem os outros dois!»

«[...] o deficit tem dois sacos, um para deante outro para traz, ambos destinados a receber o vacuo. N'um dos sacos mette-se a divida fluctuante, no outro mette-se a divida consolidada. De quando em quando ha um relampago de jubilo, porque parece por um momento que o alforge do deficit está vasio, isto é, que está sem vacuo dentro: é a divida, que se achava em estado de fluctuação no saco da frente, que passou no estado de consolidação para o saco de traz.»

«Pela parte que lhe respeita o Paiz espera. O quê? O momento em que pela boa razão de não haver mais coisa que se collecte, porque estará, collectado tudo, deixe de haver quem empreste por não haver mais quem pague.»

In "As Farpas". Crónica mensal da política, das letras e do costume.
Algumas edições da revista, estão disponiveis no Projecto Gutenberg em http:// www.gutenberg.net/.

n.V. - Em 1871, Eça de Queiroz e Ramallho Ortigão começam a Farpear toda a sociedade da época, nada nem ninguem escapou á corrosão das suas críticas. Saliento ainda nesta edição, as Farpas que espetam no Marquês de Pombal,«Addusem-se razões e testemunhos [...] é um individuo secundário na classe dos estadistas».

Cento e vinte e três anos após Eça e Ramalho, terem enfiado estas Farpas aos touros da epóca, constacto apenas a mudança dos touros.

Fugas do Vagabundo

SONS PARA OS DEUSES

Quando Adrian Maben, propôs aos Pink Floyd a ideia de fazer um filme, eles apenas exigiram: nada de dobragens, não queriam publico e desejavam que a banda fosse parcialmente fimada em obscuridade. Surge então a ideia de fazer o filme nas ruinas de Pompeia, em Itália. As autoridades italianas, apenas exigiram a redução dos décibeis, talvez com receio de uma nova desaparição de Pompeia, uma vez que a mesma esteve suterrada durante 1700 anos, devido a uma erupção do Vesúvio em 79 dc.
Em Outubro de 1971, iniciam-se as gravações de "Pink Floyd At Pompeia", espectadores de outras eras observavam em silêncio, Plinio, O Velho encontrava-se entre eles.

Fazem-se ouvir as primeiras notas de "Echos Part I", a banda envolvida por toda a grandeza do anfiteatro, encaminha-nos para uma viagem pelos sons psicadélicos. Com o uso das técnicas do eco e com imagens da cidade em ruinas Echos transporta-nos para uma obra sem precedentes, para depois Roger Waters gritar num tom armonioso alternando com o diabólico " Careful With That Axe Eugene" fundindo as imagens da banda com imagens dos habitantes petrificados da cidade.

Em" One of This Days" Nick Mason prova a quem tem dúvidas, porque é um dos maiores bateristas da história, delicia-nos com uma viagem de seis minutos, dando a entrada a Gilmour que, sentado na arena com a guitarra entre as pernas, leva-nos para mais uma viagem sonora pelo psicadelismo puro em "A Saucerful of Secrets".

Waters dá voz a " Set the Controls for the Hearth of the Sun".(fazendo-me lembrar o motivo porque não aprecio a era pós Roger Waters) enquanto Richard Wrigth faz estremecer o frágil anfiteatro com sons electrocutantes.

Com Waters na guitarra, Gilmour na harmónica, "Whithe Dog?" interpreta um Blues, de tão majestoso que é, não o consigo descrever. A voz que emana da garganta de "White Dog" é perfurante e real.

O filme termina no sentido inverso de como começou com a banda desaparecendo lentamente por entre as ruinas da cidade e interpretando "Echoes Part II".

Toda a mescla de interpretações que aqui deixo, não seria possivel sem a contribuição da Daisy, que recuperou para as novas tecnologias a versão original que obtive em 1979, durante uma Fuga Vagabunda.

Vagabundo

Antonin Artaud

Vagabundo marginalizado e intolerado, foi um dos impulsionadores do movimento surrealista juntamente com André Breton e outros não menos importantes. Artaud fez tudo o que se pedia a um surrealista: actor, teatro, pintor, Louco, poeta, ensaios, palestras, cinema, a busca da satisfação e do desejo. Após todo este processo criativo e de toda a merda o ter criticado, parte para a América Central, em busca do Iage (mais um). Com ele veio a visão do resto da sua Fuga: sofrimento, abandono, doença, esmola e morte. Internado durante nove anos em vários hospícios, (1937-1946), a sua obra nunca parou de crescer, escreveu freneticamente até que André Breton, Jean Paul Sartre, Picasso, Albert Camus, Simone de Beauvoir e mais alguns Vagabundos, conseguiram "resgatá-lo" aos perfuradores de cérebros, (psicanalistas), que Artaud tanto odiava. Morreu em Março de 1948, com um sapato na mão.

" Acabar com o Julgamento de Deus" foi a ultima Fuga de Artaud, programa de rádio, que no dia seguinte à sua gravação foi proibido de ir para o ar, vindo a ser emitido apenas em circuito fechado.

" Srs. Reitores,
Na estreita cisterna que os Srs. chamam Pensamento, os raios espirituais apodrecem como palha".
In Escritos de um Louco (bv)Carta aos Reitores das Universidades da Europa.

" O mundo é o abismo da alma. Papa caquético, Papa alheio à alma, deixa-nos nadar em nossos corpos, deixa as nossas almas para as nossas almas, não precisamos da tua espada de claridades"
In Escritos de um louco (bv) Carta ao Papa.

" Dá-nos um Espírito sem hábitos, um Espírito verdadeiramente congelado dentro do Espírito,
ou então um Espírito com hábitos mais puros, os teus, se forem bons para a liberdade"
In Escritos de um Louco (bv) Carta ao Dalai-Lama.

" Não admitimos que se trave o livre desenvolvimento de um delírio, tão legítimo e lógico quanto qualquer outra sequência de ideias e actos humanos. Os Loucos são as vítimas individuais por excelência da ditadura social: em nome dessa individualidade intrínseca ao homem, exigimos que sejam soltos esses encarcerados da sensibilidade, pois não está ao alcande das leis prender todos os homens que pensam e agem".
In Escritos de um Louco (bv) Carta aos Directores de Hospícios.

Desde já fica a advertência que quem tiver a devida coragem de lêr Antonin Arnaud, corre o risco de ser "alcunhado " de Louco, se tentar imitá-lo, estará a um passo do Hospício. As mentes opacas que (pensam?) correr estes riscos , serão assoladas por uma terrível diarrhoea mental.

Vagabundo

William Burroughs, Allen Ginsberg e Jack Kerouac

A Fuga destes três Vagabundos foi o inicio da criação de um Movimento de Escrita, Discussão, Sexo, Leituras, Discórdia, Drogas, Jazz, Contestação, Álcool e On The Road. Há quem lhe chame a Geração Beat. Tanto Faz!!! Tiveram como companhia Gregory Corso, Neal Cassydy, Hal Chase, William Carlos William, Lawrence Ferlingheti e muitos mais.

- Quando em 1956 Ginsberg expulsa da sua mente alucinada o "Uivo" (b.v.), sendo logo apreendido pela polícia de S.Francisco, catalogado como obsceno e pornográfico, Kerouac (des)enrola o rolo de trinta páginas de "On The Road" (b.v.) escrito em apenas três semanas onde relata as suas viagens por toda a América e Burroughs cóspe " Naked Lunch" (b.v.), onde denuncia de uma maneira cínica e depreciativa a sua visão da sociedade, inicia-se o que estes Vagabundos à muito procuravam: uma "revolução literária feita por leitores que se tornaram autores e vagabundos ".

Estavam assim lançadas as sementes para o que estava para chegar: A contra-cultura dos anos 60 e 70.

William Burroughs, Cartas do Yage - "Fiquei sentado lá (após ter bebido uma dose de chá) esperando o efeito, e quase imediatamente tive o impulso de dizer: não foi suficiente quero mais".

( yage: droga telepática-alucinogénica e expansiva da mente, usada pelos índios da América Central)

Allen Ginsberg antes de morrer "Pensei que iria ter medo mas estou animado"

Jack Kerouac, On The Road - "As nossas malas estão na estrada de novo. As estradas eram mais longas, mas não importava. A estrada é a Vida".

Kerouac morre em 1969, aguardou 28 anos por Ginsberg, 4 meses depois é a vez Burrouhgs, reunindo-se assim os três Vagabundos, em volta da mesa de chá, que entretanto Kerouac manteve posta.

Vagabundo

Sex Pistols, Nancy e Malcolm McLaren são estes os nomes que dão o pontapé de saída para o movimento Punk (prostitutas para Shakespeare) na Europa.
Algo continua (e assim deve continuar) por esclarecer:
Terão sido os Sex Pistols, um golpe de marketing por parte de Malcolm McLaren que chegou a proferir os 10 passos para criar uma fraude?
Num todo não, mas em grande parte julgo que sim, veja-se o que os Sex Pistols conseguiram, em tão pouco tempo de Fuga:
- Johnny Rotten, num Tak Show da BBC:“Fuck-You” foi o 1º. No momento seguinte os média pareciam piolhos saltitões… quem é este gajo? Perseguidos até á exaustão.
- Concertos esgotados e cancelados devido á paranóia que assolava a banda.
- A estilista Vivianne Westwood, começa a vestir os elementos da banda.
- Foram expulsos de duas gravadoras a EMI e a A & M, Richard Branson da Virgin deu-lhes a mão. (2ª versão de Malcolm?)
- “Anarch in the UK” não derruba os moralistas ingleses, mas fez frida… doeuuu!
- Os trabalhadores das editoras pela 1ª vez entram em greve, recusam-se a produzir o álbum “Nevermind The Bullocks”. (medo de contágio)
- Lançam o Álbum “God Save The Queen” no ano comemorativo do jubileu dos 25 anos de Reinado de Isabel II. Foi banido e o seu nome nunca foi proferido nas rádios, mesmo com esta “sacanice” o álbum atinge o top britânico.

- Malcolm McLaren tenta raptar Nancy, para assim a afastar de Syd Vicius, entretanto totalmente dependente da Heroína, ambos caminhavam para a auto-destruição.
-Nancy aparece esfaqueada num quarto do Hotel Chelsea, em N.Y.. Syd Vicius é acusado de homicídio. Dias depois após Richard Branson ter pago a fiança, Syd morre de overdose. Por esclarecer continua a duvida se foi suicídio ou acidente.
Findam os Sex Pistols, continua o seu legado, o PUNK: palavra que figurava nos dicionários da época como sendo “ pessoa desordeira, inútil, obsoleto e sem valor”, após o reino dos Sex Pistols:
“ estilo de musica muito alta, agressiva a vibrante, originária do final da década de 70 e associada com protestos contra o status quo e contra o sistema”
(Fonte: Oxford Advanced Learner´s Dictionary)
Eu chamo-lhe a negação de todas as formas de co-existência.
Aos 16 anos enfiaram-me com "God Save the Queen" pelo cérebro dentro.
Memórias, leituras e alguns apontamentos muito Vagabundos.

Janis Joplin - A Rainha dos Blues

27 ANOS DE VIDA

Decorre o a ano de 1970, gravava então Janis o álbum "Pearl", quando em 2 de Outubro, assinou o testamento e marcou data para o seu casamento, no dia 4 do mesmo mês Janis é encontrada morta no quarto de hotel.
Afirma-se que as causas da morte de Janis foram o álcool, a heroína e as anfetamanias. Não poderemos esquecer a solidão que acompanhou a sua curta vida. A suas Fugas foram dirigidas aos Blues Cósmicos, isto sim foi a sua vida, mas a verdade só ela sabe, pois só ela a viveu.
Janis encantou toda uma geração, viveu a vida como ninguém tinha ousado fazer. A paixão com que cantou Blues, maravilhou toda a geração de 60 e 70, prolongando-se até hoje.
Janis explodiu prós Blues durante o Festival de Monterey, nem a actuação apocalíptica dos The Who bem como a explosão da guitarra de Jimi Hendrix, conseguiram ofuscar aquela “menina” frágil e dócil. Surgia assim, a primeira reencarnação feminina do delírio colectivo de toda uma geração.

Li algures, que a família de Janis já autorizou a realização de castings (que palavra de cáca) “ Search for the Pearl “ – como se isso fosse possível – com a intenção de seleccionarem alguém que substitua Janis numa torne com as três bandas que a acompanharam. Já tentaram o mesmo com o Doors, e veja-se o que foi.

«Estou nesta vida para me divertir e vou curti-la ao máximo» Janis Joplin
«No palco faço amor com 25mil pessoas, depois vou sozinha para casa» Janis Joplin
«Janis Joplin canta blues com tanto sentimento como uma negra» BB King
«Fiquei chocada, pois nunca tinha ouvido uma rapariga branca cantando blues (sobre da actuação de Janis no festival de Monterey)»Michelle Phillipps

Janis Joplin partiu em Fuga há 35 anos, juntando-se a Jimi Hendrix, que tinha partido no mês anterior. Em Julho de 1971 Jim Morrisson junta-se-lhes, ficando assim completo o trio de Vagabundos.

Fugas Vagabundas

Charly Garcia, perigoso?

Charly Garcia, é uma das personagens mais polémicos de toda a história do rock, aproveitando a decisão do governo Argentino ao ter proibido a língua inglesa, derrubou o mito de que o rock só poderia ser cantado em inglês.
Grande parte da sua vida têm sido Fugas Malabaristas carregadas de excentricidade e por vezes com a loucura a atingir formas estranhas. Sempre disse e fez tudo aquilo que pensa, a exemplo disso, foram todas as loucuras que cometia em palco destruindo instrumentos, exibindo toda a sua "anatomia", insurgindo-se contra Bruce Springsten num concerto em Buenos Aires, disse-lhe: " Aqui na Argentina, I am the Boss", consta que Bruce ficou furioso e Charly só acalmou depois de Sting o ter massajado.

Grande parte das suas músicas foram objecto de censura, entre as quais “Botas Locas”, em 1975 foi preso com Nito Mestre no Uruguay, por a ter cantado.

Os problemas com o álcool, as drogas e o imprevisto comportamento tanto em palco como em público fazem dele persona non grata. É internado e festeja o regresso com um concerto em Luna Park, surgindo numa ambulância, como que fazendo uma sátira a todo o tempo que passou na clínica. Em 2000 depois de um concerto, atirou-se do 9º andar para dentro de uma piscina, felizmente não sofrendo quaisquer danos físicos, os psicológicos esses, não havia nada que os perturbasse.

Charly sempre se dispôs a ultrapassar os limites, sem pensar no que isso implica.

Botas Locas (alguns excertos)

"Eu formei parte de um exército
Tinha vinte anos e cabelo curto
Mas meu Amigo houve uma confusão
Porque para eles o Louco era eu
É um jogo simples ser Soldado
Eles Sempre insultando, eu sempre calado”
“Pense um momento Sr. General !
Porque eu no seu lugar sentir-me-ia mal
Eu faço parte de um exército louco
Eu faço parte de um exército muito louco
Porque para eles o louco era eu
Porque para eles o louco era eu”
(dás-te conta louco, de repente é assim)

Fugas Vagabundas

William Blake

O ”Manuscrito de Pickering” foi escrito entre 1800-1803, esteve oculto (vá-se lá saber onde) tendo vindo a publico em 1866, trinta e seis anos após a morte de Blake. Só em 1905 os dez poemas foram publicados na íntegra, numa edição da Poetical Works (Oxford University Press)
Toda a vida de Blake foi uma rebeldia, uma fuga contra a razão, era visto como sendo um lunático que falava com os anjos.

Sobre a falta de reconhecimento do seu trabalho, afirmou:
“ Até Milton e Shakespeare não puderam publicar os seus trabalhos”




O Sorriso
Há um Sorriso d’Amor,
E um Sorriso d’Enganar,
E há um entre os Sorrisos
Em que os dois se vão juntar

Há uma Cara de Ódio
E uma Cara de desdém
E há uma entre essas Caras
Que a memória retém

No Fundo do Coração
E no mais fundo da Pele;
E Sorriso houve jamais,
Sorriso algum como aquele,

Que do Berço até à Cova
Só Sorri uma vez assim,
Mas quando ele assim Sorri
Toda a Tristeza tem fim

Leituras Vagabundas

Rimbaud, o Iluminado

Arthur Rimbaud, foi um fenómeno sobrenatural, com a sua precodidade selvagem e assustadora, entre os 16 e 19 anos escreveu grande parte da sua obra poetica e com ela cai nas profundezas do inferno para alcançar a iluminação, (não sem tirar partido disso) do inferno extraiu palavras amargas...

"Todavia, só na hora da dor pura é que o relógio deixará de tocar! Vou ser arrebatado como uma criança, para brincar no paraíso, esquecido de todas as desgraças. Não que eu creia estar a luz alterada, extenuada a forma, desviado o movimento (...) Bom! Eis que meu espírito quer realmente encarregar-se de todos os desenvolvimentos cruéis que o espírito experimentou desde do fim do Oriente... É o que ele pretende, meu espírito! Meus dois vinténs de razão acabaram! O espírito é autoridade, quer eu esteja no Ocidente. Seria preciso fazê-lo silenciar para concluir como eu gostaria. Eu mandava para o diabo as palmas dos mártires, os raios da arte, o orgulho dos inventores, o ardor dos saqueadores: retornava ao Oriente e à sabedoria primeira e eterna. (...) Chega de palavras. Sepultei os mortos no meu ventre... cairei no vazio... minha vida não é bastante pesada, ela voa e flutua longe, acima da acção, esse precioso centro do mundo".

... e doces

A Maliciosa

Na sala de jantar trigueira, que um odor de vernizes
E frutas perfumava, eu batia-me sem pressas
Com uma travessa já não sei de que petisco
Belga, refastelado na minha cadeira imensa.

Enquanto comia ia ouvindo o relógio -feliz e calado
Num pé-de-vento, abriu-se a porta da cozinha
- E surgiu a criada, desconhecendo porque motivo,
o lenço meio desfeito, maliciosamente penteada

E, enquanto passava o dedo mindinho, todo trémulo,
Pela maçã do rosto, um veludo de pêssego rosa e branco,
Fazia com o lábio infantil um beicinho

E dispunha as travessas diante de mim para ser mais fácil;
- E, de repente, sem mais nada - claro para ter um beijo -,
Muito baixinho: «Toca aqui, apanhei uma pontinha de frio, aqui,
na face.»

Leituras Vagabundas
Foto de:www.d-linker-ebeniste.com/ rimbaud.jpg

" A Velhice do Padre Eterno"

• Em Fuga por uma feira de "velharias", dei com esta obra de Guerra Junqueiro, uma Edição da Europa América,(data?) com ilustrações de Leal da Câmara.
  
  Prefácio à 2ª Edição (excerto)
  
  “Nunca discuti, nem jamais discutirei com quem quer que seja, valor literário duma obra minha. Um livro atirado ao púbico equivale a um filho atirado à roda. Entrego-o ao destino, abandono-o à sorte. Que seja feliz é o que eu lhe desejo, mas se não o for, também não verterei uma lágrima”
  O Génesis
  “Jeová por alcunha antiga – o Padre Eterno
  Deus muitíssimo padre e muito pouco eterno,
  Teve uma ideia suja, uma ideia infeliz!
  Pôs-se a esgravatar coo dedo no nariz,
  Tirou desse nariz o que um nariz encerra,
  Deitou isso depois cá abaixo, e fez-se a Terra.
  Em seguida tirou da cabeça o chapéu,
  Pô-lo em cima da Terra, e zás, formou o céu.
  Mas o chapéu azul do Padre Omnipotente
  Era um velho penante, um penante indecente,
  Já muito carcomido e muito esburacado.
  Depois o Criador (honra lhe seja feita!)
  Achou a sua obra uma obra imperfeita,
  Mundo sarrafaçal, globo de fancaria,
  Que nem um aprendiz de Deus assinaria,
  E furioso escarrou no mundo sublunar,
  E a saliva ao cair na Terra, fez o mar.”
  (e continuaaaaa)

Nas suas notas final Guerra Junqueiro afirma:"
Em seguida à Morte de D.João, comecei a escrever um novo poema -A Morte do Padre Eterno, cujo plano completo, até aos mínimos detalhes, estava de há muito elaborado no meu espírito. Mas em torno desta ideia principal, germinou um grande número de ideias e acessórios, donde nasceu um livro novo. A Velhice do Padre Eterno, colecção de 50 poemas, que são 50 balas, que partindo de diversas direcções, vão todas bater no mesmo alvo".

Todo o livro pode ser lido on-line em http://bnd.bn.pt/, editado em 1885, pela Livraria Minerva – Porto
(não aconselhável a Vagabundos de mentes opacas)

Syd Barret - "Crazy Diamond"

Decorre o ano de 1965 quando Syd Barret com os amigos Roger Waters, Rick Wright e Nick Mason formam os Pink Floyd Sound, mais tarde Pink Floyd, baseado em 2 cantores de Blues, uma das influências de Syd. Já nessa altura Syd era grande apreciador dos alucinogénicos, nomeadamente o LSD e que mudaria sua vida para sempre sendo a principal responsável por todos os seus devaneios e loucura, mas também a responsável pelo desabrochar de todo o seu génio criativo. Foi de sua autoria toda a composição do 1º álbum dos Pink Floyd “ The Pipper At The Gates Of Down”. A fronteira entre a genialidade e a loucura estava cada vez mais próxima, começaram a surgir os problemas mentais agravando-se cada vez mais devido ao consumo exacerbado de LSD.Syd começa a ficar ausente do resto do grupo, durante a 1ª Tornee nos EUA alguns concertos são um fracasso. Syd acaba por abandonar os Pink Floyd.Em 1973 Syd retira-se da vida publica, depois de ter tentado uma carreira a solo. Com “Whish You Were Here”, os Pink Floyd prestam-lhe homenagem, a faixa “ Shine on You Crazy Diamond” é o exemplo disso.

Lembras-te de quando eras jovem
Tu brilhavas como o sol
Continua a brilhar, louco diamante
Agora há um olhar no teu rosto
Como buracos negros no céu
Continua a brilhar, louco diamante
Foste apanhado no fogo cruzado
Entre a infância e o estrela to
Arrastado pela brisa de aço
Vamos, alvo de risos distantes
Vamos, estranho, lenda,
Mártir, e brilha!
Tu procuraste alcançar o segredo cedo demais
Tu quiseste o impossível
Continua a brilhar, louco diamante
Ameaçado pelas sombras à noite
E exposto à luz
Continua a brilhar, louco diamante
Bem, tu desgastas-te as tuas boas-vindas
Com precisão a esmo
Cavalgas-te a brisa de aço
Vamos, festeiro, visionário
Vamos, pintor, tocador de flauta,prisioneiro,
brilha!

Ao contrário do que muitos julgam Syd Barret está vivo, vive isolado, com graves problemas de saúde, mas o Diamante Louco continua a Brilhar.

Tradução da letra e texto: Vagabundo

Ian Curtis " o poeta dos desesperados"

Ian Curtis suicida-se em Maio de 1980, então com 23 anos. Nunca foi revelado o motivo da sua morte, julga-se que tenha sido por o seu problema de epilepsia estar a evoluir dia após dia. Obcecado pela morte, ao ponto de antecipar o seu próprio suicídio em algumas letras tais como In a Lonely Place, se tivesse encontrado este local, talvez hoje ainda estivesse vivo. Deixou uma carta a Deborah Curtis. Sobre esta carta tenho lido que nunca terá sido divulgada, o que não corresponde à verdade, pois tenho em minha posse uma tradução da mesma. (reencontrada após uma Fuga pelos meus papéis). Foi-me oferecida em 1982, pelo meu grande amigo Zé "Macaco", da qual passo a transcrever algumas partes.

"Para não saturar, esfacelar os olhos e a memória, ocupo-a com mais um nome. Mas há sempre um que fito e recordo mais frequentemente:SUBLIMAÇÂO."
"É terrível chegar à conclusão de que as leis, sob as quais temos regido a nossa forma de agir são falsas e infundamentadas."
"Preciso de reduzir as probabilidades de me analisar, dos erros serem cometidos e das consequentes deslocações do pensamento para recantos deprimentes. Solicito o sono."
"Não posso viver sem ti, porem estando contigo, asseguro-me peremptoriamente de que não te amo, para depois regressado à solidão do quarto masculino, rachar a parede com o clamar brutal do teu nome. É insustentável limitar o meu amor aos contornos do teu corpo e como alienação é impossível (quando ao telefone retive o desejo que sejas tu), decidi suicidar-me. Perdoa-me sou um irrecuperável malabarista da melancolia, nem a sonhar construo finais felizes."
Um Amigo
Ian Curtis
Esta foi uma Fuga cheia de recordações.

As castas na India

Os Dalits considerados os " intocáveis", ocupam o ultimo lugar no sistema de castas hindu. Vivem abaixo dos limites da pobreza, da dignidade e de tudo o que é injustiça neste mundo. "Intocáveis" porque, segundo a religião hindu, o contacto com eles torna-nos impuros. São cerca de 160 milhões na India, 250 milhões no mundo.
A Campanha Nacional pelos Direitos Humanos dos Dalits ghts – HRCDHR) após o seminário "Da frigideira para o fogo: a discriminação das castas no contexto global" emitiu um relatório conhecido como Black Paper, algumas das conclusões a seguir, as discrimino. O documento pode ser visto em:http://forumsocialmundial.org.br/
-menos de 31% dos dalits têm electricidade em casa e mais de 50% vivem abaixo da linha de pobreza.
-dois-terços da população é analfabeta.
-85% não possuem qualquer terra de cultivo.
-as mulheres constantemente são violadas e sofrem humilhações.
-em apenas dois anos (de 1995 a 1997), foram cometidos mais de 90 mil crimes contra membros da comunidade dalit.
-a maior parte das vagas reservadas para a população dalit não é preenchida.

Esta foi uma Fuga triste.